克魯曼是目前全世界最受矚目的經濟學大師,我欣賞他能將複雜、深奧的經濟現象,以大眾都能理解的方式發表,但也因為愛講真話,反而不受業界所歡迎。此次旋風來台,最受筆者注意的是:他認為經濟要全面復甦,至少還要5年,此話一出,對一向有落後景氣支出的藝術市場真的是「殺很大」,尤其是剛起步的華人現代與當代油畫,以及雕塑市場。不過由於投機客的大量退出,造成短期藝術市場的動能不足已是事實,但長期來看並非壞事。首先是藝術家不必再為了撈一票的心情而「放大」畫作,大到需用吊車才能進畫廊,而展完只能進倉庫,最重要的是濫竽充數的所謂「畫家」必然會被市場淘汰,而讓真正有才華、肯努力者重回舞台,放心地演出。畫廊呢?作為藝術品轉換為商品的第一線,且是最主要的行銷通路,如果可以減少行政支出,如裝潢不走奢華路線,房租與人事甚至廣告量的精簡,都是可以優先考量。
#@1@#致於每展必印的大畫冊,是否也可如歐美一級畫家,只在重要的經典展或大型回顧展才會出版,而讓畫廊將精力運用在扶植有潛力的藝術家,或放眼全球,挖掘遺珠之憾的老輩藝術工作者上呢?那絕對是藏家之福。金融危機之後,影響最大的是拍賣公司,拍賣會是藝術品增值的主要顯影機,精美的拍賣目錄,全球精品旅館的預展行程,拉高了經營成本,當代藝術家在畫廊與投機客的聯合作戰策略下,不斷製造出全球創新高價,如英國的敏達.赫斯特、中國的張曉剛,都是極端偏離藝術價值的典型範例。期待拍賣會能回到原點,像蘇富比春拍的林風眠油畫精品、佳士得找到被遺忘的王濟遠,相信都會得到藏家的熱烈迴響。最後要說到收藏家,也許大家不認同投機客為了賺錢而買畫投資,但冷靜地說,也就是藝術品已然變成有價值的資產,既然有利可圖,投機客自然就會進場,我覺得這是必要的過程。買畫也能賺大錢的熱潮已過,但管理藝術的人才在「文創法」通過之際,才正要大行其道,不少藝術大學也將開設相關人才養成課程。藝術經紀人、拍賣官到博覽會的策展人都相對的重要,而藝術品的保存與修護也應受到相對的重視。總之,無論你是對收藏有感動,或對其潛在的增值力有興趣,藝術家與藝術品都將是本世紀最夯的話題。